今天，当越来越多的文字逐渐沦为无关心灵的商品的时候，当越来越多的理论舞动着艰涩的概念游戏的时候，我欣喜地看到了一本 《艺术的味道》，看到了一个学者的美丽情怀、一种学术的清澈如水，也寻到了理论喧嚣下久违的学术纯真。

“为学日益、为道日损”，两千年前老子的八个字，道出的不仅是为人的路径，更是为学的品格。《艺术的味道》的作者周文杰，是一位在“为学”与“为道”里思索的高校教师，多年的艺术教学和研究工作使她深切感受到教育不只是教书，学术也不只是理论，而是要回到现实中对人有真正的救赎和关心。因此如何让学术回到最质朴的生活原点，如何让学术不成为虚伪的形式、不变成世俗的功利计算、不成为象牙塔中的僵硬摆设就成为她思考的重要课题。在这部不同寻常的艺术评论著作中，作者周文杰全然摒弃学者的卖弄和炫耀之心，不关注引证，不建立体系，不再一味纠缠于概念和知识的论述，不再沉溺于技法和流派的把玩，而是无比真诚地深入到艺术的本体中去、深入到文化的根底里、深入到千百年前那些伟大的心灵中去，慢慢抖落历史的烟尘，层层拨开理论的迷雾，将最原初、最鲜活和最本真的艺术，重新呈现在人们面前，让每一个读者都在艺术家情感起伏的波澜中、在灵魂生长的痕迹间、在生命完成的情操里，重新去思考艺术、哲学、宗教的真正文化生机。也让每一个读者，在这样独到的艺术品评中重新开始凝视自己、品味自己和寻找自己，作者鼓励人们：其实，每个人的生命都是最完美、最珍贵的艺术品，每个人都应该是自己独特文化的生机，关键看你能不能不随波逐流，能不能不附庸风雅、能不能学会诚实而勇敢地做自己的主人。

在这本书中，作者不仅有意打破学术与非学术的界限，还有意打破哲学与艺术的界限。在学术分割越来越僵化的今天，作者不惜打破学术壁垒，告诉人们，学术的真正逻辑是鲜活的心灵逻辑而不是僵硬的学术规范，真正渴望无限、关爱生命的心灵不会受狭隘分工的束缚，正如中国传统文化中从来没有文史哲之分，因为外在的分割没有意义，只有问题本身，只有生命本身。在真学者的眼里，学品就是人品，只有那些饱含着生命色彩与深情眷恋的文章才能赋予学术生命，因为学术的真诚就是胸怀的真诚、为人的真诚。在作者看来，如果说，哲学是对人生的思考和领悟，而艺术不过是对其丰满的表达。没有哲学的深邃，艺术只剩下风花雪月的浅薄形式，没有艺术的灵秀，哲学不过就是僵硬的逻辑推理。就是这样游走在艺术与哲学之间的独特视角和深邃心灵，不仅让她笔下的艺术拥有了睿智的哲学品格，也让艺术回复到真正的人的原点。

《艺术的味道》最动人之处还在于，作者不仅深知，世界上一切伟大事业都比不上对人的关心和教育，她更知道怎样用灵动的文字去触动心灵、引人上路。因为作者清楚艺术的所有魅力就在于它不是教室里训人的先生，而是风雨中相伴的知己。因此，作者也以最贴近艺术本真、最贴近生命节奏、最触动心灵的温暖书写引领人们一路寻找，找回那些早已散落了的梦、找回那个早已丢失了的自己和家园，而只有找到这些，当代文化才能找到真正发展的源泉，中国文化才能找到久违的力量。

最好的学者都像斯宾诺莎，他们的工作就是一生都在打磨镜片——打磨精神的镜片，他们的学术镜片帮助人们矫正近视，找到方向，帮助人们用一种更长远、更深邃、也更崭新的眼光去看待宇宙生命，看待自己。《艺术的味道》就是这样一本近年来学术界不可多得的好书。