中国诗歌一直以来是以抒情为主，也是以抒情见长。从屈原到李白，再到苏轼，再到现代的徐志摩，以至我们当代的大师们，几乎没见谁写过其它形式的诗歌，都是写抒情诗的。史诗的、戏剧式的诗歌，鲜矣！而我面前这位诗歌作者，似有冲破这种藩篱的趋势，试图用戏剧性的手法来写就属于他的诗歌形式。
   当然，我们也不难看到，作者依然是用抒情的手段来完成写作的，所不同的是，作者使用人物来完成诗歌的戏剧性的构思，利用戏剧中常用的场景来完成自己诗歌的布局。由于作者依然是以抒情为主来写作的，故，我这篇短文就以《一个男人的冷抒情》来作为主题，结合诗歌中戏剧性的场景变化，颇具阴谋的解读叫玫瑰之冢的人，也俗称为坟头的冷峻男人。

    场景一：

    抒情诗有一个特点，就是诗人知性的东西在文字中少有暴露，一般说来都是以景达意，追求一个情景交合的情趣，用某一个物象来寓意自己意境和人格。一般说来，诗歌写作者未必要表达自己意境与人格的高度，这只和自己有关，不管是人性的修为，还是自然地自我暴露，都是一种直观。因此，我说作者的写作，就是一个男人面对自己和世界，用一个不是知性的文字外壳，向我们抒说关于男人成长的事。
    这个男人在蓝天白云下过着自在的生活，他不可能自为，但却能在属于自己的草原和蓝天下与自然混为一体。

    “道尔基只会唱一首完整的歌，他还小，雀斑弄花的脸上常常挂着笑
    母亲总是早起，挤奶、轰赶开鼓噪的牧羊犬，把毡包的顶盖拉开，让新鲜的阳光
    可以准确降落在小小道尔基的光屁股上“

    看看这个场景，你就会觉得我说的是真实，不是虚幻的。在这个场景中，成长、亲人、女人、爱与恨，以及那些他不理解的事物，与他的生命纠缠，难以摆脱，又难以融合，但却恰到好处的和谐在一起，形成了他---道尔基---自己的生活方式，一种冷峻深邃的男人性格。

    “道尔基还有莫合烟，一壶从未喝过的红薯白干安静呆在门边上。道尔基没法将女人弄走
    老马半闭着眼卧在毡包外干裂沙地上等死。一切眼看就要结束了吧，连一丝风也没有
    我是不是该将最后一点粗盐砸碎撒在毡包四周。到今年，算起来母亲已走丢了整十五年”

    这个男人就这样面对自己生活中发生的一切。这是草原的生活，是属于那种可以站立在天地间，有血有肉的，没有一点做作的男人的生活。他用自己可以理解的方式来完成自己的存在，不需意义的阐释。他没有想到另外的天空下会有另一种活法，他认为草原上的生活就是他的全部，就是活着的全部。

    “父亲注定回不来了，那之后多年里道尔基与母亲相依为命。磨的浑圆的佛珠是母亲
    最后的念想，每一粒上都有一个故事在流转，被一点点消磨。后来，我是说后来
    草原走了。更多的沙子挤进来，把毡包压迫着向更远的边缘去，那已是只属于我的故事”

    在这个场景里，男人用草原诠释了自己和自然地关系，用蓝天和白云展示了自己的胸怀，以及那些与自己生命休戚相关的人，每一点滴都在他的灵魂里，主宰着他的生命。然而，这样的草原走了，一个含蓄的隐喻，标志着场景的变化，以及生态的毁灭，那个男人注定要离开草原，注定要变成另一个男人。

    场景二：

    这个人离开草原了，骑一辆永久牌自行车来到了城里。一些有关童年的事似乎就是那样，它们迷迷蒙蒙的来和去，能搞清楚多少呢？“有一种鸟名曰荆棘，可我们都未见过”。也许，这就是那个叫孙二给我的回答。
    于是，这个叫孙二的男人，颇具暧昧的离开草原，在另一个城里生活了一段时间。这段时间能有什么呢？它们能发生些什么呢？这段时间能把自己拽向哪一个灵魂的高度，然后摔下来摔个半死？

    “这是第十一个年头。秋天，该放弃的都已散净,包括乡音、洁白领口、七律，以及
    缺了半条腿的近视眼镜。孙二只留下一团模糊的蓝色，用于喃喃自语之余
    消遣远在天边的诗意。‘孤独，该是个动词’，每每想到这里，那团模糊便清晰起来”

    这是个没搞清楚自己的男人的彷徨状态，他想挣脱什么，最初，他是模糊的，后来才渐次清楚起来。于是，他又要走了，这个一生都不会让自己安宁的臭男人，又将把自己抛进另一个陌生的地域，让时光的风沙再一次吹打自己，让爱情再一次惩罚自己。这个不安分的男人，看你能把自己折磨成什么东西！

    “做为一只有勇气用荆棘刺穿身体的鸟，疼痛不是问题，巨大的残墙不足栖息。半空里
    云正消磨女人内心中残存的善良。反复拉扯的橡皮筋也总会断的。她的望眼欲穿，折断
    本已不长的麦秸，中空的部分吐露着一段疯言疯语的传说。荆棘鸟只活在传说里，为
    一个名曰孙二的人歌唱，它并不能感动上天，降下雨水，也不能缝补大地遍身龟裂的伤
    它只是一只爱唱歌的鸟，无知无畏，不懂哭泣”

    看看吧，他就成了这么个东西，他就是这样来消遣自己，敢用荆棘刺穿自己的人，能有多大的本事？这真是不好界定。我呢，也懒得去定义他，明摆着的，你还说他做甚。

    “在自贡。你要学会分辨美女与恐龙。从王爷庙到江姐故居，经历漫山遍野杜撰出的红梅林
    你还必须学会分辨黄檞树与梧桐，在冻疮膏与痱子粉间做出睿智抉择。釜溪河是个废物
    吊在城市的腰间，老朽到不谓廉耻，繁衍更多不辨是非的凤眼莲。寒流早在翻越秦岭前
    就被准确预测，即便痴呆者也可从风中尝到添衣的消息。而回到麻将桌前的人，抽出
    最后一支软玉溪，随手把饱含秘密的烟盒丢向窗外一个过路的人”

    还好，来到叫自贡这个地方，这家伙还是挺有长进的，能分辩美女和恐龙，还会辨认黄檞树与梧桐。这是莫大的进步，至少说离开那个叫草原的地方后，他还能凭借自己的热情，把生命与诗歌的高度结合起来，能用一种象征把情感和人生的意象秘密的组合，让我们这些半吊子诗歌爱好者在里面折腾。

    场景三：

    学会了行走，就会让自己一生不得安宁。这个叫孙二的男人，借用文字这个东西组合自己的感觉，他不直书知性的命题，他只是不确定性的用语言抒发自己冷峻。他不是冷漠的，他认真地感觉自己周围的人和事。

    “雨后城市的死角里。男孩褪去死皮，光洁额头上正迅速生长皱纹，像一把镰刀投身麦田
    或者早熟的飞蚁自沙土里拱出身体，它们随生即死。而城市已近在咫尺。在水泥
    铁灰色的阴影里，男孩对于飞蚁的入侵置若罔闻。他有一场盛大的游戏。祭祀时光，这
    不值得怪罪，甚至不能要求一个失去阳光的孩子懂得绚烂的苹果是种诱惑”

    他告诉我，这个城市无非就是人们游戏的场所，这些忙忙碌碌的生命犹如小孩的手中玩的拼图游戏，更像小孩们平时里玩的办家家。而这个城市里的人，就像小孩在土地上驱赶玩耍的蚂蚁。是呀，人们都非正常的生活着，只有这个小孩完成了一个正常人的生活。可是，人们为什么这样忙碌，这样破碎的生活着，作者似乎没有告诉我们什么，只是诗意的告诉我们他心里的感受。
    我实在是不清楚，这个城市怎么就是一条从内里腐烂了的河流，它们到底把作者的什么抢夺得如此惨烈，居然让他觉得人生的腐臭。

    “他名曰“釜溪”，熟悉体内每一条生不畏死的鲫鱼。去势的男根已妥帖埋入河泥深处
    在腥臭胯下唯有时间懂得忍受，唯有亲密无间的浮藻不知疲惫。而一条流浪老狗
    的黑白世界里，每只站立的动物都是敌人，无可信任。橡胶车轮与沥青马路都是同谋
    它们都在等待制造血腥的时机。唯有时间懂得宽恕，或已吞下噤声的魔药”

    也许，他在怀念什么，让他痛恨眼前的存在，他无法接受这个让他失望的现状。这是怀念后的失望之语态吗？也许，这只是他的宿命，是他无法开启的灵魂在生命的内里寻找出路。正如“他甚至以为自己能够突然醒转，挥动手臂，拍打或攥住什么”。
    算了吧，这个场景我不再追问下去，因为我看见，一只老狗的最后权力，是

    “将内心全部交由花香、青草
    河水淡薄的腥味。让憋屈长久的秘密喷涌而出。泪水是无谓的，不可挽救整片森林
    唯有藏匿已久的微笑，是的，微笑有淡淡的奶香与冰淇淋味儿，会柔软，像极
    暖烘烘的小泥炉。而窗外无雪，梦境融化，依稀中一个人揉碎了手中的镜子”

    这样，我完成了一个男人的自我抒发，在几个不同的场景里体会生命的完整与缺憾。我知道文字里的所指，同时我也要说，在完整的抒情形式里，心里总是有一些忐忑，那不是我的惶惑，而是对语言的对象，产生了一种不予言明的寄托。我说了，中国诗歌是以抒情为主，抒情是中国诗歌从古到今的本质。中国诗歌古老，文化也古老，乃至于中国诗歌刚刚开始就走进了成熟。所以，本文中的诗歌作者，借用了中国传统的手法，完成了自己的冷抒情，同时，也利用了诗歌的戏剧性来突破中国诗歌的局限，从而完成自己意欲颠覆读者的审美情趣，借此来抬高自己的诗歌价值。
    应该说，这是本诗最值得称赞之点。这样的写作，有语境上的突破，同时也有形式上的突破。中国诗歌所用的写作形式很古老了，怎么从既有的定势中走出来，我们都在尝试。我肯定的说，坟头的这部长诗，就写作手法上，是对中国已有的诗歌文本的超越，成功与否，这有待时间的检验。