我在飞机上读完刘绍楹《听涛阁诗词稿》，其时虽身处云雾之中，却无半点虚浮之感，反觉心里沉甸甸的。中国古体诗自《诗经》以降，屡经变革，至今日仍为世人青睐。但乐于此道者芸芸，真正能写出一点格调的却是凤毛麟角。清人沈德潜认为要写出有格调的诗，须得有“第一等襟抱，第一等学识”，从《听涛阁诗词稿》里，似能看到绍楹的“襟抱”与“学识”。

　　中国的传统诗词中视为畏途的哲理，能在绍楹诗中得以张扬，尽管他塑造形象的语言还需要提炼，用形象表达抽象思维的方式还嫌单一。但是在立意或是意境上，绍楹还是有自己的追求的。正如他在“苍莽椰林密，弯弯港口深”的海岛《寻诗》中所言：“荒凉君莫叹，诗意也能寻。”他的确善于在平淡的水兵生活中，寻取诗情画意。例如他在《午夜码头边候昙花开放》中，就撷取了与众不同的立意：“玉体仙姿掠目光，现身短暂又何妨。群芳谁与争颜色，夜送人间一缕香。”

　　绝句《哀阿贝尔》更有不一般的寓意，阿贝尔是19世纪挪威的一位青年才俊，他将两项研究成果寄给巴黎科学院，因人微言轻而不为重视。两年后，受一个偶然事件冲击，巴黎科学院从库房里找出论文重新评审决定发给大奖时，阿贝尔已因贫病交加离开人世。对此，绍楹感叹：“生前贫病死加冕，再授殊荣为何来？”

　　诗的沉郁风格，与内容的深刻和蓄积的厚重有关。绍楹是在着力学取这种风格的，其诗稿中的一些诗词写得沉着而平实，风趣幽默中有隐忍，可以用“冷隽”二字来概括。

　　其实“冷隽”也是可以抒发激情的，例如他的《冬至》，用语用词就十分“冷隽”：“冬至忽飞六瓣花，银装素裹真无瑕。因何天外多风景，原却世间少识家。静观关系织成网，始信文章憎命达。留得书生空议论，人生有涯知无涯。”诗意的沉着是显而易见的，只可惜落尾又被翻了上去，未能“沉”到深处。

　　旧诗已有几千年的历史，历代都在改革，其实无须死抱《佩文诗韵》不放，而应采取一种务实和开放的态度来对待。新旧诗各执一词也大可不必，相辅相成，推陈出新才好。绍楹可用自己的诗来做点搭桥的工作，若真能在新旧诗间搭一座桥梁，哪怕是搭一块桥板，也是善莫大焉。