与甘肃作家田世荣不曾谋面，却神交已久。之前读过他的长篇小说《生死魔谷》，读后写过几句话，但多有轻狂之言，不曾想田兄竟然又寄来影视长篇小说《蝶舞青山》打印稿，足有一公斤重，他嘱我写几句话，并在信中提及要我说几句话的原因，是因为他感觉到我是一个肯说真话的人，而真话于他，是有益处的。我不敢说我的话会对他有什么益处，但我可以保证我的话，会是出自我的内心，不粉饰太平，不遮遮掩掩——我没有高深的文学理论积淀，也没有驳杂的古今学识，唯有将所感所想如实叙述出来，到底有益无益，权不计较。
　　《蝶舞青山》写一个西北农村家庭三代人生育心理的嬗变历程，也是时代变迁、社会发展的一个缩影，有着较为深远的时代意义。根据这部长篇小说改编的同名电影《蝶舞青山》在中央电视台播出后曾经引起广泛关注，产生了较大的影响，本文不做赘述式的探讨。我要冒昧浅谈的是，作家田世荣在这部长篇小说中叙事的得与失。
　　在我的理解中，小说者，叙事也。虽然在叙事过程中会佐以各式手法，但总体说来还是叙述为主。那么，田世荣的长篇小说《蝶舞青山》在我读来，是有一得，也是有一失的。先说得。通读全篇，给我印象最为深刻的是叙事过程中的诗性介入。作家田世荣首先是一位诗人，他曾经发表也正在发表着大量优秀的诗作，早些年出版过诗集《红柳花开》和《钟声与记忆》。那么，在这部小说叙事过程中诗性的介入，就不难理解了。诗的语言，诗的具象，诗的意境，让整篇小说的意境中透着西北的苍凉与荒芜，耐人寻味。比如贯穿整部小说的一个诗的具象“花儿”，让整个文本飘渺而深远。在这个诗的世界里，画面感强烈，镜头感鲜明，浓郁的地域特色和醇厚的乡俗民情得以一一展现。诗性的介入，让整个叙述有着飘渺的意境，使得整个文本具有着强烈的多义性、复杂性、概括性。
　　然而，恰恰是由于诗性的介入，或者说是诗性的过多介入，使得这个文本趋于飘渺几近虚无，使得小说失去了一些生活的质感。以我浅见，作家田世荣的这部小说写虚有余，写实不足，正是一大缺憾。由于诗性的表现，描绘景物趋于写意化随意化，刻画人物趋于脸谱化扁平化，推进情节过于跳跃化戏剧化。读罢让我产生一种冲动——假若采用另外一种叙述逻辑，重新构架，作者将会有更加美妙的艺术收获。读了全书之后，我又看了根据这本小说改编的电影《蝶舞青山》，才让我长长出了一口气——改编后的电影生活质感强了，艺术感染力足了。我在思考，到底是什么原因导致这个小说文本有此缺憾呢？窃以为，过多诗性的概况叙述会让小说走向虚空，而具体叙述会令小说拥有质感。作家田世荣在这本书中所欠缺的，就是这种具体叙述。作家在小说叙事过程中，诗性的介入，给文本诗意的空间，但是由于诗性的过多介入使得整个叙事趋于飘渺和无力，让生活的质感挥发掉了，跳跃掉了，含蓄掉了。
　　其实，任何一部作品，都是有着其优点，也有着其缺点的，哪怕是举世名著《红楼梦》。总体而言，《蝶舞青山》这部小说是成功的，尤其在人性挖掘上是深刻的。林水蝶这个女性在通篇作品中的优秀品格和人格魅力，所具有和一直张扬着的救赎属性，具有着非常深远的时代意义。假若在此基础上，让诗性与质感趋于和谐，那么，《蝶舞青山》作为一个长篇小说文本，会具有更高更好的艺术水准。