前不久，我写了一篇小文《文学不是“养”出来的》，其中提到，有一种作品是作者“闲”出来的：这类作家，往往是业余的，而且工作繁忙；但是，由于他们心里装着文学，再忙也有一份闲心去亲近文字，所以不断地写作。

　　没想到，这篇文章刚发表，我就又认识了一位典型的“闲”出来的作家。他就是山东的张建鲁先生。

　　张建鲁首先是个企业家。他经营着很大的企业，年产值几十亿元。可是，就是这个日理万机的企业家，前不久一口气出了四本书。散文集《岁月如歌》(黄河出版社2009年12月第1版)便是其中之一。

　　收录在《岁月如歌》中的文章，篇幅都不长，放在枕边，每晚入睡前轻松地读上几篇，阅读的愉悦随之而来。读毕，全书多数文章给我的印象是行文质朴，长话短说，让人产生“原生态”的感觉；另一部分则空灵飘逸，文采斐然，其实就是一篇篇优美的散文诗。不管哪种风格，透过字里行间，作者对文学的执著跃然纸上。

　　集子里洋溢的乡土气息，对我们出身农村的读者来说，一下子拉近了距离。张建鲁对乡土显然怀着极其深厚的感情，该书的第一辑《守望故乡》，32篇短文全和故乡有关。《乡村的早晨》《乡村的夏日》《乡村的故事》《乡村的春天》《童年的田埂》……光看题目，我的心便被拉回到故乡的久远岁月。作者笔下的乡村，超越了时空，与不同年龄、不同地域的读者产生共鸣。昔年的生活给了张建鲁特殊的磨砺，也给他的创作提供了丰富的素材。从生活中来，不矫情，不做作，这种文字，肯定容易被人接受的。

　　张建鲁的作品关注身边事、天下事，而不是躲进小楼成一统。汶川地震，作者在奉献爱心之余，没有停下手中的笔，写下了《汶川五月的震撼》《流血的断想》；作者年轻时曾有军旅生涯，笔下因此有了《红星，我心中的星》《褪下绿色是金色》等篇章；作者现在经营着很大的企业，百忙之中不忘写下大量和企业有关的文章，其中收进本书的便有专门的一辑《商海有情》(此外还有另一本书《商海如潮》)。关注现实，使张建鲁的作品总是有血有肉。读作品就是读人，读者未必有时间与张建鲁面对面，但通过作品，已经相当于面对面。

　　在读完《岁月如歌》之前，我看过张建鲁的大量诗作。两种文体相比较，我觉得，张建鲁的诗，文学性显得更强但这并非否定《岁月如歌》的文学性。总的来说，张建鲁的散文写得潇洒自如，如同闲庭信步。不管是写人还是叙事，或者有感而发，作者都是娓娓道来，看不出玩了什么技巧，而整个格调又显得和谐自然。那些散文诗性质的篇章，则可以说是诗意的散文，体现了传统的美感。这是一个作者文学功力的体现。这种功力告诉读者，作者能在多年如一日坚持写下大量的作品，这绝非偶然。从中，我们看到的是一位业余文学爱好者对文学的宗教式虔诚。

　　在文学被物质文明边缘化的今天，出版市场依然繁荣，图书品种一年多于一年；在物价不断上涨报刊稿费却多年雷打不动的年月，写作者依然如过江之鲫，缪斯的追随者总是络绎不绝，原因何在？就是因为总有那么一些人，他们把写作当成了生命的一部分，他们是用心在写作，他们的写作与物质已经完全脱钩。这种写作，未必引起轰动，未必引起过多的人围观，它的风格是闲适、淡然、真挚，使人想起唐诗所说的“闲花落地听无声”。

　　不管他们写到什么程度，写到多少数量，作为一个阅读爱好者，我都要向他们致敬。