作为“音乐人”的鲍勃·迪伦，是美国最重要、最有影响力的民谣歌手。称之为“作家”，他有哪些值得称道和阅读的文学作品呢？如果授予他一个音乐奖项倒是名副其实，的确，事实上鲍勃·迪伦曾多次获得格莱美奖，2000年他为电影《奇迹小子》创作的歌曲《Things have changed》获奥斯卡最佳原创歌曲奖。将那些当今世界一流的杰出作家和优秀诗人抛到一边，瑞典文学院何以独独钟情于一位摇滚歌手呢？

       无疑，鲍勃·迪伦获此殊荣在众人意料之外，那些对诺贝尔文学奖寄予厚望、存在奢望的作家诗人们更是无言以对，他们选择了集体无语，但每个人的心中都像打翻了五味瓶子，肯定是一种难于言说的别样滋味在心头，欲说还休。羡慕乎？嫉妒乎？郁闷乎？气愤乎？

       对于历年来被授予诺贝尔文学奖的作家，全世界文学界一直就是褒贬不一，争议不断。瑞典文学院的那几位教授依据的评价标准，是否就是当代世界文学客观公正的评价体系？评委们的眼界是否涵盖了全世界文学的全貌？又是否逐一认真审定了申报作家的文学成就，以及审阅全部入选推荐的文学作品？这些只能存疑不论。

       诺贝尔文学奖在世界文学范围内具有极大的影响力，但其权威性历来受到各国作家的普遍质疑。另一方面，无论哪个国家的哪一位优秀作家，都不会把诺贝尔文学奖当成文学界至高无上的荣誉，获奖作品的创作风格和文学尺度，也不可能就是作家创作的风向标。2016年诺贝尔文学奖抛弃了全世界的作家和诗人而授予一名摇滚歌手，这只能说明诺贝尔文学奖自身存在的荒谬性，并且在这个北半球的深秋时节，增加了诺贝尔文学奖这个奖项的戏剧性与娱乐性。

       2012年10月，中国作家莫言获得诺贝尔文学奖，似乎一下子便解脱了诺贝尔文学奖对于中国作家的魔咒，终于纾解了中国人的诺贝尔奖情结，尽管这只是一项文学奖。早在2000年10月，剧作家高行健早已获此殊荣，只是他的身份已经转变为华裔法国人。更由于政治倾向原因，中国文学界对此讳莫如深，高行健获奖后也无缘回到中国来炫耀他获得诺贝尔文学奖的荣耀。

       历观诺贝尔文学奖作家、诗人的情况，可以看出瑞典皇家文学院在评奖过程中十分注重入选者的政治倾向，对于流亡海外的持不同政见者格外垂青，以致前苏联许多侨民频频获此荣耀。当然，这并非是主要原因，但不可否认存在这样的客观事实。我们看待诺贝尔文学奖也不应存在这样偏颇的偏见，此中存在着许许多多错综复杂的原因，论之者代不乏人。

       鲍勃·迪伦获此殊荣，再次引起我们对于诗歌的深层思考，或者说对于诗与歌的得失评议。

       所有的诗人都要面对一个无可争辩的事实：那就是在当下我们正置身于一个渗透到社会每一个角落的商业社会，资本主宰一切，娱乐与消费主宰着人类生活，享乐与休闲主导着精神文化。在这样的时代背景之下，文学为了自身的存在而不得不适应社会精神文化思潮，况且作为文学皇冠上的一颗明珠，诗歌也不得不在珠光宝气的世俗生活气息中黯然失色。诗人与诗歌不再担任人类精神导师的角色，而是沦落为文学刊物的婢女。

       在诗人失去桂冠、诗歌失去光环的情况下，流行歌手反而成为诗歌的拯救者。尽管那些蹩脚的歌词十分庸俗，但给它插上音乐的翅膀之后，一首歌便会变成一只伶俐的小鸟，华丽转身，飞入人们的心怀，令无数青年人心魂为之沉醉。如果拔掉音乐的翅膀，那些蹩脚的歌词就会还原为拙劣的词语，杂乱无章，了无诗意，甚至不能称之为诗句。但正是凭借着五彩缤纷的音乐翅膀，那些不能进入文学殿堂的歌词，却被成千上万的歌迷们痴迷。一首流行歌曲唱红了，歌手红了，词作者红了，但没有人去评价歌词的文学价值，因为歌迷们喜爱的是歌手，以及那首歌营造的音乐气息，歌词的作用微乎其微。与此形成鲜明对比的是，当代世界许多杰出的诗人与他们创作的优秀诗篇，却不为人知，难觅知音。

       流行歌手与流行歌曲代表着时尚潮流，而诗人和诗歌早已被这个时代排除在潮流之外。歌手是时代的弄潮儿，甚至引领着时尚风潮，从某种程度上讲，诗人早已是时代的弃儿。词作者获得的荣誉与稿酬，远远高于任何一位诗人。流行音乐的兴盛与诗歌的式微，形成了鲜明的反差。此次鲍勃·迪伦获得诺贝尔文学奖，便足以雄辩地证明这一点。

按照文学体裁划分，诗歌是区别于小说与散文之外的一个独立文体，并且是人类文学史上最原始的文学形式，它是世界上任何一个民族的文学源头。

中国具有古老的诗歌传统，三千年来，灿若群星的诗人们创作了数以万计的优秀诗篇，凝结为中国文学及华夏文化的辉煌诗篇，成为中国人的精神文化瑰宝。从《诗经》中的风雅颂到宋词元曲中的依韵填词，许多读起来朗朗上口的诗篇，正是当年诗人们诗词创作的歌词。当年的歌声已经消散于岁月的风烟中，唯有诗词留在了宣纸上，空留纸上声。

       “词”作为一种文学形式，发轫与唐末，盛于两宋，伴随着北宋汴京与南宋临安市井文化的兴盛发达，无论官场文场，还是勾栏柳巷，或是文人墨客，或为歌女舞姬，写词唱曲成为雅俗共赏的文化娱乐活动。著名词人柳永、姜夔，都是依声填词的高手。苏东坡、辛弃疾、李清照等人，才华盖世，词彩纷呈，在词创作上取得了重大突破，解脱了音乐对于词的束缚，让“词”成为一种独立的文学体裁，创作出数以百计的词章佳作。

       时下专门为歌曲创作歌词的人，被称为词作者，似乎跟纯文学创作隔着一定的距离。其中也不乏一些音乐人多才多艺，自己作词作曲并演唱。文艺评论界并没有将他们划入文学创作的领域，而是视为艺术创作，还是当作艺人来看。这跟柳永、姜夔等古代的词作者相比，区别是十分显著的。

抗日战争时期，作曲家冼星海在延安窑洞里创作了大型套曲《黄河大合唱》，邀请诗人光未然填词，曲与词相映生辉，两人共同谱写了一部中华民族救亡图存的辉煌音乐史诗。

       印度诗人泰戈尔的许多诗篇被谱曲传唱，还有一首诗成为了印度国歌的歌词。

       墙里开花墙外香。鲍勃·迪伦获得2016年诺贝尔文学奖，跨越了文学与音乐的边界，从文学的视角反观流行音乐，让我们对于这位美国民谣歌手刮目相看，似乎从中可以得到些许文学之外的启迪吧？