我就抽空读着他的文字。李成虎是文如其人，那种来自远古自有的乡土气息扑面而来，字里行间流露着他对故土山川大地子民那种执著的爱。他的表达也酣畅流利，真诚坦率，是他的心灵独白。这样的散文属于至情至性的散文，属于赤子之心的写作。几个月的学习生活结束了，我们班同学散去，感觉依依不舍。他回到了青海，我依旧蜗居在繁杂热闹的北京城，通过一些同学，也常听到他的消息。作为青海省作家协会副主席的他，虽然日常管理工作繁忙，可他从未放弃过自己的文学梦想。

　　今年夏天，李成虎完成了《花儿为什么这样红》。这部小说无论是字数规模还是表现力，无论是人物塑造还是文化积累，无论是小说结构还是语言和情节，都是李成虎的精心、细心、耐心之作。《花儿为什么这样红》始终以一位智者超越现实的笔触，描述了上世纪90年代西部一群年轻人艰辛创业、对美好生活的向往以及对“花儿”的向往与追求。整部作品始终以昂扬的情怀，触摸着生活的点点滴滴，哪怕是一次细小慎微的心灵叩问，哪怕是一回微不足道的场景描写，哪怕是一首不拘韵律的“花儿”独白，都让作者切切的诉说切入到了最佳状态。

　　首先，作者精心应用地方语言的特点，在表述上凸显文字魅力。这种独到的手法应用，从某种意义上讲，提升的不仅仅是整部作品的可读性，也显现出地方语言的生存意义。这一点如王安忆小说中的上海风味，张炜小说的胶东韵致，莫言小说与高密东北乡的内在联系，都证明着文学语言的地域性在作品中的美学魅力。作者的地方性语言平白流畅，不故作高深奥僻，不因袭风雅熟语，而是吸纳多彩却明白晓畅的口语，读去反觉新颖。在此基础上，“花儿”独特的民族性、地域性在作者笔下展现得淋漓尽致，增加了整部作品的感染力，因此我说，这部小说是一部非常优秀的地域文化小说。

　　其次，这部小说又是和民俗、情感有关的社会写实小说。主人公马文林与李丹梅邂逅在省城，因为共同的爱好，让他俩很快坠入情网而一发不可收。“花儿”这一催化剂催生了爱情，催生了追求，催生了梦想。马文林，这个在乡里人看来是不务正业的、唱着野曲的、浪荡不羁的男人；李丹梅，这个为生活所迫，不得不走向街头，用自己天生的一副好嗓子唱着“花儿”的女人，他俩的结合，纯粹是以共同的爱好为基础的。最后，马文林出版了“花儿”集，李丹梅在马文林的大力支持下，办起了属于自己的“西北花儿茶园”。两人参加了宁夏全国“花儿”大赛并获得了大奖，圆了“花儿”梦，告别了从前的生活。为了“花儿”付出艰辛的一对有情人终于实现了梦想，朝着更高的目标前行。

　　作者描写马文林、何元业、孔祥华、李丹梅、陈静云等人的情感纠葛时，通过对人物的心理描写、对话的设计、个性的提炼，展示了驾驭文字的能力。李成虎的文学创作的心路历程是那样的明晰，那样的泾渭分明。在刻画人物的同时，他着重展示了大西北浩渺无际的宽广、死寂、神秘，在这里，李成虎展开了丰富的想象，把视野投向了更加广阔的天地，展现于读者眼前的是一派淘金大军进入荒漠边陲的生死拼杀。

　　李成虎通过写城市中的人来写城市，这算不上新发明，却是最常用、最成功的办法。在西方文学传统里，通过写人物——贵族、暴发户或者梦想爬入上流社会的底层青年等——来完成对城市文学建构，早已证明了是行之有效的好方法，巴尔扎克之高老头、司汤达之于连、狄更斯之奥立弗、陀思妥耶夫斯基之伊凡等都是令后世难以忘怀的典型人物。《高老头》中的拉斯蒂涅、《红与黑》中的于连等年轻人怀揣梦想来到大城市，渴望出人头地，却逐渐被残酷的现实挤压，逐渐失去原有的纯真，变成一个道德沦丧的投机者。在西方的文学作品中，这已经是一个相对成熟的主题，而中国文学里这样的小说相对来说较少。李成虎从另一个角度，诸如“创业”、“打工”等方式描绘了何元业、马文林、李丹梅、陈静云等这样一些人物在城里扎根立足的过程。

　　关于“花儿”，我听过一些。我出生在新疆昌吉回族自治州，对回族文化很感兴趣，因此也搜集了一些书，并在我的一部早期的中篇小说里引用过不少“花儿”。在李成虎的这部60多万字的小说中，光“花儿”就有490多首，这不能不说是整部作品的重头戏了。从某种意义上说，“花儿”造就了“河湟文化”的博大精深，使世世代代生于斯长于斯的民族繁衍生息，创造着生活；“花儿”养育了故乡的人民，让祖祖辈辈借着“花儿”的韵律丰富了情感，传承着美好；“花儿”让李成虎成就了这部作品，让人佩服，让人感叹。走进李成虎的“花儿”世界，细细品味，轻轻揣摩，多少情感涌上心头。在一首首魂牵梦萦的“河湟花儿”里，《花儿为什么这样红》脱颖而出，盛开着别样的风采，吐露着沁人的芬芳。

　　河里的鱼娃离不开水，

　　没水时阿么价活哩。

　　花儿是阿哥护心的油，

　　不唱是阿么价过哩。

　　原来如此，“花儿”与人，犹如鱼儿与水。青年男女用“花儿”这种独特的民族风情，传递着爱情，表达着心意。

　　花儿本是心上的话，

　　不唱时由不得个家。

　　刀刀拿来了头割下，

　　不死时就这个闹法。

　　勤劳的人们把“花儿”的演唱与传承看得比生命还要重要，而且，那种娓娓道来的诉说始终让多少的情侣徜徉在甜美的爱情之中。不难想象，在490多首“花儿”里，融进的不仅仅是作者自己的苦心经营，还有“河湟花儿”的文化内涵。如此来看，以“花儿”来作为小说的文化背景、小说内在的音乐旋律，以及感情衬托和最终的结构穿插，都是这部小说非常成功的地方，这部小说由此也有了更为丰富的内涵、更广大的情怀、更深入的追求以及更为精彩的表达。

　　正如李成虎自己在后记里说的：“一片黄土地，孕育着‘花儿’。‘花儿’是被严寒酷暑改造了无数个世纪的一片青草地；是有节奏、有旋律、有色彩的烈性酒；是一种抒发不尽、吟唱不完而跃跃不可压抑的情欲。高亢、嘹亮的‘花儿’吼起来——唱太阳唱月亮唱星星唱命运唱人生。那是用黄河水泡就的，用黄土地育就的，用黄旋风吹就的山民的后代，就那么淋漓而酣畅地唱起来了……一如黄河奔腾而喧嚣的气势，一如高原博大而深沉的胸怀，一如西北风雄浑悲壮而洋洋洒洒的节奏。‘花儿’，黄土地上男儿女儿对人生的啸吼，是黄土地男儿女儿对命运爱情的挑战，是力度和热能的示威。在我心里，花儿不是在‘唱’，而是在‘喊’、在‘吼’……需要拖着长长的腔声，大声吼出‘阿哥的肉儿’，那是心灵颤柔的‘花儿’、是对爱情的追求啊。”写出了这部作品的李成虎有福了，我祝福李成虎在文学道路上越走越宽广，期待着他写出更好的作品。这部小说让我们看到了他的实力、耐力和创造力。