新近出品的34集电视连续剧《小姨多鹤》，正在国内多家电视台热播，受到观众的热捧。为什么《小姨多鹤》能受到观众青睐？我想不外乎两个原因：一是剧本好；二是表演好。

　　先说剧本。电视剧《小姨多鹤》是根据著名作家严歌苓的同名小说改编的。严歌苓是一位多才多艺的作家，她写小说，也写报告文学。她的作品以善讲故事取胜。她善于把历史的或现实的事件和场景，编织在一个完整动人的故事中。《小姨多鹤》也发挥了这一创作特色。这是一个“战争题材”。但这部作品所涉及的不是战争本身，而是战争以后的故事。1945年日本战败以后，一群居住在黑龙江的日本民众，成群结队长途跋涉奔赴葫芦岛，准备在那里登船返乡。行进途中遇到土匪抢掠，风雪中奄奄一息的日本少女竹内多鹤丢失，被东北老乡张石匠和老伴关大脚救回家中，由此产生错综复杂的矛盾。原著严歌苓和编剧林和平，不步前人后尘，去表现中日关系如何如何，而是选择了一个新的视角，着意张扬人性的善良，人性的复杂和人性的美。张石匠一家救了多鹤，这是事件本身的起因。但由于人性的复杂性，又产生了一连串的故事。张石匠和关大脚一家由于传统伦理观念的思想禁锢，正在为儿媳不能生孩子，没有人“传宗接代”而陷于难以排解的困扰之中。他们竟然突发其想，让这个日本妇女为他们家生孩子。善良的多鹤，出于对张石匠一家的感恩，答应了他们的要求，为张家一连生了三个孩子，并含莘茹苦抚养这三个孩子长大成人。作品所反映的生活多样性和复杂性，由此而展开。原作者和编剧，正是选择了这样新的视角，从历史的回顾到生活的延伸，通过两个家庭的恩恩怨怨，演绎了两个民族的恩怨情仇，从一个社会侧面表现了整整一个时代。因此，作品才能比较充分地展示社会生活的底蕴，给观众以深厚的历史感和现实感，显示出历史穿透力和历史厚重感。

　　观众倾情于《小姨多鹤》，还因为众多艺术家的出色表演。电视剧是视觉艺术，同其他表演艺术一样，光有好剧本还不够，还有赖于艺术家的出色表演，这是不可否认的客观事实。读者和观众都有同样的审美心理，一个出色的艺术家，不论他(她)所饰演的是英雄或是小丑，是正派或反派角色，只要他(她)的表演到位，显示了他(她)的艺术才华，能给受众以审美的满足，给人以美感，都会受到欢迎。

　　应该感谢竹内多鹤的饰演者孙俪。这里不提她在其他作品中所表现的艺术才华。仅就《小姨多鹤》来说，她确实把人物演活了，把竹内多鹤的性格表现得栩栩如生，把人物演得很有立体的质感。善良、美丽的竹内多鹤，在陷入超乎人性和伦常的苦难境遇中，命运多舛。这是一个很难把握的活生生的个体。而演员充分把握了这个“自然人”的人性，把握了她内心世界的复杂性，用细腻的表演技巧，展示了多鹤勤劳、能干、善良、温柔、宽厚的性格。当听到要为张家“生孩子”那个要求时，她的难堪；在生孩子难产、在“保大人或保孩子”的抉择时，她毅然选择“保孩子”，那种自我牺牲精神；她为抚养三个孩子含莘茹苦的境况，她要用做苦力劳动来维持全家人的生活；她要装“哑巴”而躲过外界对她身份的怀疑；她要用“小姨”的名份来实现她的母爱；她要以正派的人格来对付彭科长对她的纠缠；她以善良而正义的气度为张俭伸冤……这些细节充分展示多鹤的美质，展现了她的人性美和人情美。演得很生动，很感人，催人泪下。

　　当然，作品的感人，不仅仅靠一个主角。在作品中，我们看到，萨日娜饰演的关大脚，姜武饰演的张俭，以及闫学晶、姚刚、冯雷、白恩、王艺铮、张佳宁、杜源等演员饰演的诸多角色，可以说个个都到位，每个演员都有自己的戏。萨日娜饰演的关大脚，发挥了她在《闯关东》中的特色，把这个东北女人的善良、纯朴、勤劳的性格，演得细致入微，感人至深。姜武演的张俭，表演上确有许多难度。因为剧本所赋予他的是一个复杂的性格和尴尬的角色，姜武的表演上虽有某些场面显得有些不太自然，但总体来说，对角色的把握还是到位的，因而有感人之处。

　　由编剧到表演，把真、善、美融为一体，给人审美的满足，这也许是观众倾情《小姨多鹤》的真实原因。