在一次诗歌朗诵会上，我被李满强的诗作《门》打动。后来，就找来文字版读，对着文字版又把朗诵会录音重听了一遍，还是感觉好。“而今我已经步入中年/体内的魔鬼已经远走他乡”，诗人的中年心态毕现。这种中年的人世沧桑，在李满强的诗歌自选集《画梦录》中还有一些，而我正是通过这些诗歌迅速地进入到李满强的诗歌与现实双重世界。

其实，李满强远还没到因为年岁而生愁绪的年纪。《门》那首诗开头便是：“在那年轻的过往，我像所有热爱生活的人一样/试图打开所有通向未来的门”。这首写于2009年的短诗，时过4年，至于这门是否已打开，就只有从这本诗集中去找寻了。

或许也是缘于此，还被人称为青年诗人的李满强给自己的第三本诗集定名为《画梦录》。在作者看来，这是一种对话与缓解的方式。在我看来，这也是一种宣泄的方式。一个从李家山庄长大走出的少年、青年和即将到来的中年，有满腹话语，想说未说，姑且拿起手中之笔，和缪斯对话，这场对话时间跨度之长已逾20载，余生还将继续。

当一个粗犷的西北汉子，他选择了诗歌，内心的柔软便自觉不自觉地暴露出来，诗人内心的真诚与否，很多时候从一个句子、一个意象即可窥见端倪。比如我一再提到的中年之境，我觉得那是在时光的门里生出的褶皱，这是以岁月之笔用心雕刻的，这在《暮年》《离歌》《我爱上了陌生而遥远的事物》等诗中，一读就知道。

“如果一个男人滂沱的泪水/能换来一滴硕大的雨水/我又怎么会吝啬我卑微的忧伤”。这是李满强诗歌《悼》中的几句，我在看时默读了好几遍。一般来说，谈论一首诗如果仅说其中个别句子，这其实是对全诗的一种否定。但几千年的诗歌史中，流传下来被人铭记的也大都是零散的句子。所以，我们不能不忍痛割爱，片面地提到其中的某句或者某几句，比如我现在，面对李满强的《画梦录》。

对于诗作《画梦录》，作者大概是满意的，于是用来做了书名。诗中写道，在即将到来的黎明，“如果可能，他会在中年醒来”，醒来才发现，有些树说绿就绿了，有些花说开就开了，有些人说走就走了。这是很让人无可奈何的事情。

无可奈何的事情还有许多，比如沙尘暴袭击苹果园，而那时苹果花开得正盛，还有走失的老人、废弃的庄院。面对这些，诗人除了以诗句来宣泄，只能在黑夜里独立悲伤，给虚无缥缈的人写信，做一个梦游者，在“遍地鲜花的江湖”饮酒、漂泊、洗心。

人们常说，此心安处是吾乡。但我觉得，故乡永远都是故乡，无论在异乡心是否安、有多安。李家山庄就是李满强惟一的故乡。他有多首对故乡的献诗，从收入诗集的历年作品来看，越往后，一种背井离乡的感伤发酵得越浓郁。如《紫花苜蓿》中童谣式的吟唱：“苜蓿花，苜蓿花/苜蓿开花，远行的人/青草里安家”。这些诗句要是谱成曲在深夜或阴雨天吟唱，是可以把人唱哭的。

诗集里还有几首写亲情的诗，如《未竟之果——给儿子》《给父亲洗澡》《等待晚餐的时刻》，读者可以从中读出一种温暖。为人父、为人子、为人夫，人间烟火的情怀在不经意间就被升华了。但是，升华后的情怀能否抚平中年男人时光之门里的褶皱呢？我们期待李满强新的诗作。