我觉得我是一个怀里抱着故乡写作的诗人，是一个最有“根”的诗人。我虽然在故乡在乡村只生活了21年，而离开家乡离开故土却有24年了，但我对童年的乡村记忆，却是最深刻的，最刻骨铭心的，这些童年的乡村记忆，早已融进了我的血液和生命里。虽然我现在深居在喧嚣嘈杂的大都市里，但我每天一睁眼一闭眼一样能触摸到乡村的呼吸、乡村的疼痛、乡村的苦难和乡村的温暖。

　　故乡，对于我们每个人来说，总是那么神圣，那么亲切。因为我们每个人的生命，每个人的成长，每个人的欢乐与幸福都与故乡的兴衰、荣辱息息相关，紧密相连。

　　我们每个人都是血肉之躯，都是感情的载体，对生养自己的故乡都会有一种不可替代的深厚感情。我的故乡是被四面大山包围着的偏僻贫穷的小山村，那里只是我们辽阔的伟大祖国小小的一角，那里有绵延起伏的群山，有大大小小的清澈的池塘，有蜿蜒崎岖高低不平的山路，有我憨厚善良、勤劳朴实、日出而作、日落而息的父老乡亲。我是吃那里的玉米、红苕、五谷杂粮，喝那里的山泉水，在朴素厚实的泥土里滚爬长大。后来，也是那里的民风民俗、民歌民谣启蒙和滋养了我的诗歌。故乡哺育了我，喂养了我，教育了我，给了我深深的温暖、爱和关怀，我对故乡有一种难以割舍的骨肉感情。所以，我走到哪里，故乡会永远装在我的心里，我的根和我诗歌的根也永远深扎在故乡的肥沃土壤中。

　　我是一个故土的守望者和怀旧者，我希望自己通过诗歌能向读者敞开内心深处的乡音、血型和母语，我用自己的内心守望故乡，歌唱故乡。我写给故乡的那些诗歌，是我对故乡一种永远的依恋和牵挂，是我对乡村细微生活的感知和领悟，是我向弱小事物卑微生命的贴近与同情。

　　我的诗歌就是我与故乡的心灵对话，是面对眼泪和苦难而发出的心灵回声。故乡在我心里就是一棵参天大树，在我的心灵深处，在我的诗歌里，恒久地有气质有傲骨地挺立着，经受着风霜雨雪，四季轮回，不离不弃，沧桑而苦难地生长着。我经常借着一片阴凉，在那里蔽荫、休憩，那是我最温馨的时刻，我的诗歌也是在那个时候，自然而然地从心灵深处迸发而出，诗歌像神一样光顾我。

　　有人把这类写故乡写农村题材的诗歌称为乡土诗，我喜欢这样朴素的命名。乡，就是故乡，就是乡土，土，就是土地，就是泥土，故乡和泥土又是最贴近人的情感的，是最能触痛人的心灵的，给人特别的亲近感和亲切感。乡土不光承载着沉甸甸的收获和喜悦，更承载着人的淳朴、宽厚、善良、疼痛与苦难，我们世世代代的农民的命运在乡土里挣扎，在乡土里刨食，在乡土里寻找希望，日复一日，年复一年。

　　你看，养育我们生命和承载我们生命的一片乡土，是多么苦难的乡土。但它又是人性的乡土，血性的乡土，沸腾的乡土，滚烫的乡土，是我们随时伸出手去触摸，都会有温度的乡土，是我们心里最温暖最踏实最可靠的乡土。

　　我们作为诗人，走得再远，没有任何理由不亲近乡土，不热爱乡土，更没有理由不写乡土。我们应该在我们的文学作品里，在我们的诗歌里不断地开垦、不断地耕耘、不断地播种，再艰苦我们也要经受住风雨、冰雪的吹打和季节的考验，再艰难我们也要守住花，守住叶，守住自己的泥土，因为那是我们赖以生存的根，是我们的生命我们的文学我们的诗歌深深扎下去的根。

　　下面，我谈几点对乡土诗的体会和思考。

　　第一，诗人的底气。要想做一位真正意义上的诗人，首先要有扎实的生活基础、语言功力和文化素养，要有深邃的思想、纯净的心灵、敏锐的思考和丰富的想象，对诗歌始终保有一份热情、执着和敬畏，这都是一个优秀诗人需要具备的素质。我把这些都称为诗人的底气。目光短浅、心胸狭隘，缺乏对生活对生命有深刻认识的人，难以写出令人怦然心动过目难忘的诗歌。

　　第二，对乡土要有敬畏感。写乡土诗的人，对平凡卑微的乡土，要始终怀有真挚的情感和应有的尊重、敬畏，深入乡土，贴近乡土，感受乡土，了解乡土。站在大地中间，站在农民中间，像庄稼一样质朴、亲切，像泥土一样厚实、沉稳，以平常的心理，低调的姿态，虔诚的态度，用心灵用生命用灵魂去感知去领悟乡土，用一个诗人最真挚的情感去唤醒乡土，乡土才会把最真实最亲切最朴素的一面呈现给你，给你诗歌的灵气，给你潜移默化的滋养，诗人才能在乡土中找到自己内心里最想需要的东西。

　　乡土诗表达的是诗人的乡土经验和感触，往往乡土诗人都是有乡村情结的人。有的在乡村有过多年的生活经验，有的对乡村的生活特别了解，有的原本就生活在农村，生活在他世世代代的乡土上。当他们看到田野上金黄的油菜花、青青的麦苗，村庄里蓝墙碧瓦的房子、你追我赶的牛羊，山坡上一片一片旺盛的桃花、杏花、梨花，包括村庄里的每一缕炊烟，每一声鸡鸣，每一声狗吠，诗人的每一次感触可能对自己的灵魂都会有一次强烈的冲击和震撼。

　　这就是说，我们的诗人只有深入到生活的细部，才能体味到泥土的厚重，才能像农民种地那样去挖掘自己的内心，才能写出真正有创造力有穿透力有感染力有爆发力的乡土诗。

　　第三，诗歌的良知和社会担当。这个问题说起来是一个并不新鲜的话题，但又是诗歌创作不可回避的。诗歌的良知和担当，就是诗歌对社会的一种责任，诗人要用诗歌的良心去关怀社会，用诗歌的情感去温暖心灵，用诗歌应有的精神密切关注时代生活、百姓疾苦和普通人的命运，密切关注最底层人的生存境遇和生存状态。也就是说，诗歌要有人文关怀，要有悲天悯人的宗教情怀，关心社会，关注社会，敢于直面地、大胆地揭示社会问题与矛盾，痛斥揭露社会阴暗面，警醒社会，关切社会，充分体现作为诗人的一种强烈的社会责任感，塑造有血有肉的诗歌灵魂。

　　第四，诗歌的高度悟性。悟性是指人对事物的一种极高的理解能力、分析能力和悟通能力。文学也是这样，任何文学体裁的创作，都需要有悟性，尤其诗歌，需要更高度的悟性，需要诗人高度的感悟能力和灵性。有人说，学富五车，不如人生一悟。这句话的意思是，没有悟性，有再多的知识也没有用。

　　诗歌的悟性，就是诗人对生活的悟性，对生命的悟性，对语言的悟性。一件简单的事物，诗人有高度的悟性，有高度的敏感，触类旁通，就能写出语言空灵、意蕴深邃、意境高远的诗歌。可以说，诗人肯定有天分。悟性就是诗人的天分，诗人的悟性越高，诗人的天分就越高。诗人的天分，又与学习不无关系，没有很好的功底，再好的悟性也发挥不到极致。所以学习更重要，诗人自身的文学修养诗歌修养更重要。同样的生活，功底不同，掌握的知识不同，思想就不同，悟性就不同，诗歌的创作就会有高下。这说明，要写好诗歌，功底是非常重要的，但悟性可以使它事半功倍。

　　所以，要写好诗歌，诗人的悟性很重要，诗歌是诗人的悟性悟出来的，优秀的诗人都有悟性，而且有高度的悟性。没有悟性的诗人写不出优秀的诗歌，这是不争的道理。诗歌的悟性来自于诗人特有的一种对生活对事物对生命的灵性，灵性是诗人的灵魂与生活碰撞的火花，是生命与生命碰撞的火花，瞬间一闪的那一点火星那一点灵光，就是诗。